下面是小编为大家整理的2022年喜剧之王观后感合集,供大家参考。
《喜剧之王》道述的是周星驰追梦的路程，给那些正在追梦的人是一种鼓舞，像迷失在单调的大海里漫无目地的航行，飘着飘着，在远处有一丝光，是灯塔，是指引。那么你知道《喜剧之王》的观后感怎么写吗?下面是小编为大家收集有关于喜剧之王的观后感，希望你喜欢。
#471459喜剧之王的观后感1
虽然出生的时候已经是九十年代，并没有经历那个为小虎队疯狂的年代，也没有因为李小龙的武术，开始痴迷上拳击或是中国功夫。却依旧可以耳熟能详的哼唱着《爱》，时不时的还跳着舞，想象着小虎队的动作，也可以在看到中国功夫时，想起爸爸说过的以前有个特别厉害的功夫达人叫做李小龙，就像，我们至今也还是会去欣赏周星驰主演的喜剧电影。经典之所以称之为经典，是因为它有着不会褪色的回忆，也能使人们随着年龄增长，不断有新的感悟。
就像长大之后再回过头去看周星驰自导自演的这部《喜剧之王》，早已经是不一样的感触。不得不说，那时候的张柏芝真的是美得让人惊艳，是那种不加修饰，也不带任何科技感的自然纯真的美。想必看过影片，很多男生都会忍不住想说，也要娶一个像飘飘那样的姑娘回家，那么美丽，还有着她自己独特的个性。
印象最深的，大概是周星驰站在一个很高的台子上，很无奈的在跟飘飘告别。
“真的要走吗?”
“对啊，去工作啊”
“可不可以不走啊
“不走的话，你养我啊?”
听起来像是缓解气氛的玩笑话，却又是现实的直戳人心，以至于要过好多年以后，在经历了一些人事变迁之后才能真的看懂这部片子，这些台词的真正含义。
“我养你啊”，星爷最终还是说出了这句话，可是依旧没能够留住飘飘，飘飘在车里嚎啕大哭的场景真的让人心疼，有多少人的爱情是输给了现实，又有多少人能够在现实面前，依旧坚持着?
今年大年初一全家老小一起看电影《新喜剧之王》，选择这部电影就是选择情怀。
女主如梦很努力地演戏，吃了很多苦，也不放弃，坚持用自己的方式去揣摩演戏的这个度应该在哪。就像开场的“碰瓷”，你以为是假的，却是真的。有时就是假作真时真亦假，演戏，假得不能再假，就是想要你通过拙劣的表演能感受到它的真。我眼中的真实往往是克制而现实的，看起来假却是真。表演本身就是一场戏，想让你信服，身临其境，感同身受，但这是很难的。能做到同主角的心情变化而变化，已经是极好的了。因为你在看戏的同时，就带着这一切都是演出来的态度在看。演好不易。
如梦的很多揣摩都是弄巧成拙，画蛇添足。她，演过了。演戏有时就像生活，每个人都有自己要扮演的角色，而生活中也有像如梦这样的人，努力生活，想要演好自己的角色，到头来却是一场空。
人生如梦。一切都是梦一场，演戏不易，生活亦不易。
不过最后，如梦拿了奖，过去的心酸苦楚得到了回报与肯定。
成功不是一种偶然，是一种必然;怀揣梦想和坚持还需要加上一点运气才能成功，所以我们要一直努力着，运气忽然的来临我们就能稳稳抓住。梦想每个人都有，坚持不是所有人都能做到，电影里面跑龙套需要坚持，我们汽车行业不也是这样吗?为了造一辆优质的汽车、就需要我们确认每个单件之间匹配到整车的匹配，我们工作和跑龙套一样重复单一，只有坚持做好每一个细节才能做一辆优质的汽车。
昨晚看完了星爷的《喜剧之王》，也看了一些影评，有点感触，直到现在，心情仍不能平复，总感觉到一股激流在动荡，是生活的激流，通过乱山碎石中间，在创造着它自己的道路，在搅动着我内心的平静。我要发泄出来，我要写些什么!
这部电影讲的是一个小人物的自我修养的故事，是他的故事，其中自强和乐观的精神唤起了我的共鸣。电影以喜剧的方式告诉人们怎样度过逆境、低谷，怎样面对委屈，怎样维护自己的尊严，怎样对待爱情......
虽然这是喜剧，但我是带着严肃认真的心情看完的。因为关于社会底层人物的故事总有着更深层的意义，不管艺术如何高于生活，它都是来源于生活，这些故事反映着一些社会现实，一些现在过着幸福生活的学生们想象不到的生活。
电影一开头，就是主角天仇面朝大海，高喊：努力!奋斗!奠定了小人物的励志故事这一基调。主角是个跑龙套的，全副身家只不过几百块加块表加本书。他只是跑龙套的，但他每次出入片场都是西装打tie，他不妄自菲薄，他一次次地强调“其实我是一个演员”，他以演员的自我修养要求自己，认真对待每一个角色;他穷，一百块相当于他几分之一的身家，但他补偿那位被敲竹杠的老婆婆时没有丝毫犹豫，人性内在的善良从来与外在的身份、物质无关;他卑微、低贱，但是属于他的东西他一定会拿回来，即使有刀架在脖子上，那三份盒饭他也要拿回来，这是一个人的尊严;他孤傲清高，他无视那些看不懂他的人，依旧按照他的方式去表演，他相信会有懂他的人，于是回家默默拿起《演员的自我修养》。他脸皮厚到我望尘莫及，在他身上看不到一丝虚荣心，没有比较，没有名利，他只是追求一个演员的梦。
这部电影讲的是个辛酸故事，周星驰想说的也许是《蝙蝠侠：The Dark Knight》里小丑的那句台词：Do you wanna know how I got these scars?本是悲剧，但他却拍成了一部喜剧，而观众也混然不觉。周星驰说过，我搞笑是因为我内心忧郁，我要拼命让自己开心起来。
爱默生举过一个例子：正当喜剧演员卡里尼使整个城的人笑痛肚子的时候，有一个病人去找城里的医生，治疗他致命的忧郁症。医生劝他到戏院去看卡里尼的表演，他回答：“我就是卡里尼。”
周星驰在戏里和戏外判若两人，他的眼神和每部电影背后都有一丝忧郁，他是一个深沉的人，甚少有人看懂他的幽默，理解他的深刻。虽然他总有负面新闻，我相信里面肯定有误会有炒作有诬陷，但不见他出来澄清过一次，因为他不屑，正如天仇一样不屑让看不懂他的人理解他。
可能生活本身就是一场悲剧，生命本身就是无意义的，但我并不愿意承认。生活不是悲剧，它是一场“搏斗”。我们生活来做什么?或者说我们为什么要有这生命?罗曼罗兰的回答是“为的是来征服它”。鲁迅的回答是“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”。可能这也是周星驰把它拍成喜剧的原因吧，嗯，“努力!奋斗!”
#471445喜剧之王的观后感4
以往，在周星驰的众多电影里，我并不算特别喜欢《喜剧之王》这部电影，觉得笑点不多，也没有深刻理解过这部电影。直到最近重温一遍后，突然对这个电影有了更为深刻的理解。
首先，是对主角的分析。周星驰饰演的尹天仇是一个有梦想的底层人物，他对演戏充满了热情、执着，并不认为自己是个跑龙套而是个演员，但是却没有始终遇到伯乐，初入社会的我们其实也如尹天仇一样。而张柏芝饰演的柳飘飘是个有个性的舞女，纵然她本身并不喜欢这个职业，可是为了金钱也因为曾经的经历而不得不继续在这一行工作，生活中不乏这样的人，不单只为了钱更为了生存而要从事一些自己不喜欢的职业且也只能笑对这些职业。再然后是莫文蔚所饰演的杜娟儿，她是个大红的武打影星，一开始因为尹天仇的专业精神而对其另目相看，再后来的相处中喜欢上尹天仇，甚至是不惜与制作方闹僵也要让尹天仇当男主，然而最后还是一种天性吧，知道尹天仇喜欢的是柳飘飘后就不捧红他，人常常都是这样。最后是吴孟达的卧底角色，他出场时只是个在片场负责饭盒的一个工作人员，他一开始也是很瞧不起尹天仇的，认为他只是一个跑龙套却整天在装模作样的教别人演戏，我们生活中也常遇到这样的人，或许只是因为境遇不好而不被看好，就如这个角色一般，认为尹天仇只是个跑龙套就不会演戏，很轻易的去判断然后否认这个人。
其次，是对电影情节的分析。原本两个在不同世界的底层人物相遇并且相爱的故事。其中印象很深的有几个情节。一，尹天仇教柳飘飘扮演一个纯情女学生，尹天仇问柳飘飘有没有什么难忘的刻骨铭心的经历时，柳飘飘联想到自己的初恋。其实每个人都会有一段属于自己的过去，谁都是个有故事的人。像柳飘飘那样一个其实很介意自己是舞女的人为何又会去当舞女?如果没有一段悲痛的经历她为何会去当舞女?再者在她的经历中也说明了不要随便相信一个人说出的承诺，一个轻易说出承诺，没经过思考就说出“我养你”的人其实他根本就没有思考过这个问题，他也不会把自己说的这句话当真。
三、尹天仇与柳飘飘在沙滩谈话，尹天仇说：“恭喜你，你一定会成为一个非常出色的舞女。”然后柳飘飘回复：“多谢，你都一定会成为一个非常出色的死跑龙套。”跟着他们望着大海，柳飘飘说：“睇，前面漆黑一片，咩都睇唔到。”尹天仇回说：“都吾系，天亮后会好靓。”其实柳飘飘说的前面漆黑一片不只是说海岸，更是说前途。突然就想到昨晚与我朋友聊天，他说，有时想做自己喜欢的东西却总是没有时间，但是为了前途又必须要学好。我也有其他东西想做，我想做导演，但是却要为现实而屈服，学了物理后发现其实自己并不喜欢这个专业，但已经选了，只能为了学位而去学，没有热情也没有动力。尽管尹天仇说天亮后会很美，可是什么时候才是天亮的时候?
四、尹天仇柳飘飘在隔天早上，尹天仇看到柳飘飘坐在窗前看着大海后，尹天仇就去打电话问一个很好的舞女一晚的价格，然后把自己的所有家产拿出来给了柳飘飘。我上网查《喜剧之王》含义时，发现有人说尹天仇这个行为是在侮辱柳飘飘，就连柳飘飘在看到钱的那一刻也是这么认为的。其实并不是侮辱，而是一种自卑。在尹天仇看到柳飘飘坐窗台看海时，他内心是觉得这个女人很美好，再联想到自己，他觉得自己是失败的，出于一种自卑心态，所以他把所有钱都拿出来给柳飘飘，因为钱对于他来说是最实用也是最珍贵的了，他没有什么可以给柳飘飘的，除了钱。有时候给你的或许不是最好的，却是我的所有。
五、尹天仇对柳飘飘说：“我养你。”这样的一句话并不像柳飘飘初恋那样随口胡说，尹天仇是经过深思熟虑的，他知道他养不起柳飘飘，但是他思考过后，还是说出这样的话。电影拍摄也很好，同样是“我养你”，却有着不一样的感觉，因为有了柳飘飘初恋的对比，才显现出这一刻的尹天仇。
六、杜娟儿知道尹天仇喜欢的是柳飘飘后就不捧红他，不让他演自己的戏时，他走的时候与卧底吵了起来，他说了一句：“不管你看得起我看不起我，我都要拿回属于我的三个便当。”不管你承不承认，我也是个演员。
七、周星驰做线人送外卖后，回到家，在家门口见到柳飘飘，柳飘飘骂了他一顿，在周星驰身心疲惫时，他对柳飘飘说了句：“飘飘，我爱你。”在他第一次经历杀人后，身心疲惫之时，然后此时有个女人在他身边聒聒噪噪的，他并没有推开他，而是说了句“我爱你”。这并不是随意的一句“我爱你”，有险中逃生后的领悟，亦有身心俱惫后的一种依恋。
最后，是对这个电影的分析。一部电影，尤其是好电影，它产生的原因与书籍类似，并不是只是单纯的叙述一个故事，而是想告诉别人一个道理。《喜剧之王》告诉我：平凡人有平凡人的幸福。
#471446喜剧之王的观后感5
《喜剧之王》讲述了一个小人物的故事。周星驰扮演的尹天仇，是街坊活动室的'管理员。他酷爱表演，可是演技不佳，既没有人提携也缺乏机会，偶尔的一两次机会也会很快被他搞砸。可以说，在搞笑和荒诞的外衣下，尹天仇的生活并不如意，他无法从事自己喜欢的工作，只能靠一份可有可无的工作无聊度日。
后来，因为一次偶然的机会，尹天仇认识了坐台小姐柳飘飘，并通过传授“演技”，使得柳飘飘成为酒厅里的红人，两人也因此生情。
那捉弄人的命运，也让两人都经历了一番人生起落：尹天仇意外获得出演男主角的机会，眼看就要实现自己的演员梦想，却在电影快要开拍前被告知另有人选。讽刺的是，在他认为一切梦想都落空之时，却得到了一个连专业演员都不曾得到的表演机会。借助这个机会，他帮助卧底警察捣毁了犯罪组织，也算圆了他的演员梦。而柳飘飘在听到尹天仇那句“我养你啊”之后，重新相信了爱情，决定为尹天仇而放弃自己坐台小姐的工作。
最终，两个小人物走到了一起。柳飘飘改换了一份体面的工作，尹天仇以街坊剧场演出的形式，完成了自己“我是一个演员”的理想。
尹天仇与柳飘飘初遇时，面对坐台小姐对自己龙套身份的嘲笑，他并没有生气，而是严肃又不无心酸的回答：“其实，我是一个演员。如果真要说我是个跑龙套的，能不能不要在前面加一个“死”字。”这段回答让人心酸，也让人感受到一个小人物的自尊与坚守。
主人公尹天仇是一名微不足道的龙套演员，虽然有着成为一名演员的梦想以及对于表演的独到见解，却一直得不到施展的机会。他的可贵之处就在于，不管经历多少困难，都没有放弃演员梦想，都没有向生活妥协。
白天在剧场寻找表演机会，晚上研读那本《演员的自我修养》，继续自己的求索之路。街坊活动室简陋的房间里，贴满了世界著名演员的海报;不论在什么情况下，都要照照镜子穿好西装，用尽心血做好自己龙套的工作。影片中的尹天仇，可笑可怜又可敬。
我认为，尹天仇与剧场里发盒饭大爷的几段对话，是整部电影中最能体现他艰辛不易的桥段，三次对话，也反映着尹天仇的变化。
从最开始的隐忍“这位大哥你好，我想拿个便当。”到后来的爆发“跑龙套的不是人吗?”再到最后鼓足勇气，取回属于自己的那份便当“不管你看得起看不起我，我都是一个演员，上次还差我三个便当，我想拿回去。”默默无闻的小人物在慢慢成熟，在成功的路上不畏他人的嘲讽与讥笑，始终坚定自己的梦想。
“我养你啊”
这部电影不仅刻画出心酸坎坷的奋斗历程，还描绘了尹天仇柳飘飘的圆满爱情。柳飘飘因为失足爱上渣男，不得已去当坐台小姐，原本她已经对爱情失去信任，甘愿放荡堕落。尹天仇怀揣演员梦想，不懈努力，可是只能演一些露不了脸的死尸，或者在街坊剧场里对着空气表演。
也许是命中注定，这样两个命途坎坷的小人物，最终走到了一起。故事的男女主人公都爱着对方却不愿表露，直到柳飘飘即将离开时，一直胆小而不愿表露心声的尹天仇终于勇敢了一回。
两人的这段对话，也许是电影中最经典的片段了：
“去哪里啊?”
“回家。”
“然后呢?”
“上班啊。”
“不上班行不行?”
“不上班你养我啊?”
............
“我养你啊。”
这或许就是一个普通人所能拥有的最完美的爱情故事了。
星爷的电影总能告诉我们一些道理，我想，电影开篇一幕“努力，奋斗”以及“坚持理想，永不放弃”大概是《喜剧之王》给予观影者的启示吧。
电影中有这样一幕：尹天仇柳飘飘坐在海边的长椅上，开始谈天说地。
“哇你教我那招呀，真的让我在舞厅红的发紫了。”
“恭喜你了，你一定会成为一个很出色的坐台小姐。”
“多谢!你一定会成为一个很出色的死跑龙套的。”
望着夜色中迷茫深邃的海平面，柳飘飘不禁感慨起来。
“喂，你看前面一片漆黑，什么都看不到。”
尹天仇回答说，
“也不是啦，天亮之后就会很美的。”
活在黑暗中，活在角落里，其实并不可怕。可怕的是不能坚持梦想，等不到天亮的那一刻。
《喜剧之王》这部电影，虽然冠以“喜剧”之名，却是一部彻头彻尾的悲剧。
电影中遍布周星驰电影独有的幽默风趣，却能让人清晰地感觉到生活的不易，坚持梦想的艰辛。《喜剧之王》是一部应该当做悲剧欣赏的作品，正如星爷所说：“我以为我拍了很多悲剧，可是拍出来你们都觉得那是喜剧。”假如一天小丑哭了，你会不会觉得他是在搞笑?正确理解周星驰电影的性质和内涵，有助于我们更好的读懂星爷的众多作品，星爷的许多电影都是在讲述着自己的故事，反映着自己的亲身经历。
《喜剧之王》恐怕是自传意味最为浓厚的一部电影，完全可以将它看作星爷奋斗历程的真实写照。作为一位表演爱好者，青年时代的星爷报考TVB失败，开始了自己的跑龙套生涯。当过少儿节目的主持人，演过《射雕英雄传》里只有两句台词的“宋兵乙”，可以说，事业初期的星爷，也并不比尹天仇好到哪去。尹天仇的身上闪动着星爷的影子，尹天仇的喜怒哀乐也正是那一时期星爷的情感脉搏。
星爷的电影富有对社会现实的批判与反思，也有着一些人性关怀。
《喜剧之王》中势利眼的导演编剧，仗势欺人的“盒饭大叔”，其实都隐含着批判的意味。电影中，尹天仇教导街头混混的那句：“你奶奶一个人辛辛苦苦把你养着么大，她才是英雄，你不是。”让人不禁眼眶一热。
周星驰电影以其“无厘头”风格，风靡于香港与大陆将近三十年的时间，是中国电影历史中的靓丽一笔。读懂星爷，读懂星爷电影，确实有一定的难度，只希望小编的这篇文章有助于各位读者进一步走进星爷的喜剧世界。