下面是小编为大家整理的百花齐放,供大家参考。
百花齐放、百家争鸣双百方针：指 1956 年 5 月 2 日毛泽东在最高国务会议上提出的“百花齐放，百家争鸣”的方针。该方针是以发展马克思主义和繁荣社会主义文化为目的的，是人民内部的自由在文艺工作和科研工作领域的表现，文艺工作者在为工农兵服务的前提下，可以运用自己认为最好的方法来创作。在该方针的鼓舞下，文艺理论批评和文学创作逐步活跃起来。百花小说：1956 年 5 月 2 日，毛泽东在最高国务会议的讲话中明确提出了“百花齐放，百家争鸣”的方针，其目的是促进科学的进步和艺术的发展，促进我国社会主义文化的繁荣。在这一方针指导下，一批作家努力冲破教条主义、形而上学的狭隘目光，扩大观察生活的视野，加深对生活的思考和探索。他们敢于反映真实的生活，敢于抒发真情实感，现实主义在恢复、发扬和深化，文学创作上公式化、概念化的倾向有了明显改观。所谓百花小说，是指这一时期出现的一批具有探索性的小说。从 1956 年春天开始出现的“第四种剧本”，代表着一场反公式化概念化的运动，特别是“双百方针”在文艺界思想解放运动的直接结果。这一名词是由黎弘（刘川）在评论《布谷鸟又叫了》（杨履方）的时候提出的。他认为当时剧本只有工农兵三类，每种剧本都有固定的框框。而《布》突破了三个既有的框框，是“忠实于生活的独特形态”的第四种剧本。代表作有《同甘共苦》（岳野），（洞箫横吹）（海默）等。成就：一、勇敢的突破了“人性”“人道主义”的禁区，大胆描写人的道德，情操，爱情生活。深入刻画人的丰富复杂的内心世界，塑造出一批真实典型的人物形象。二、勇敢的突破了只准歌颂不准暴露的禁区，大胆的干预生活，尖锐的揭露现实生活中存在的严重矛盾和冲突。这也是第四种剧本的两个显著特征。也是当代话剧的第一次高潮的两个成就。这个时期，话剧创作辉煌的潮头是老舍的《茶馆》的出现。摘要：杨青春沫的长篇小说《青春之歌》，写一个小资产阶级知识分子林道静如何走上革命道路，并成为无产阶级战士的曲折过程。她出生于北京一个官僚家庭，为了抗婚并寻找个人出路，她逃离家庭，到北戴河附近投亲，又受到当地权贵的欺凌，走投无路之际本想投海自尽，被北京大学学生于永泽搭救，以后两人相爱。这是一部典型的成长小说，从诸多方面体现了成长小说的叙事特征。一 成长小说总是写主人公或由于追求某种思想。或许出于生活的无奈而踏上流浪之路，历经磨难之后，性格成熟，思想智慧变得高超，价值观念变化，同时从主人公的成长也可折射出时代的变迁。《青春小说》正体现了成长小说的这种最一般性的叙事模式，只不过它写的是现代女性由追求个性解放到投身社会解放的巨大转变，由一个小资产阶级知识分子到成长为无产阶级先锋战士的一段人生历程，精神历程而已。二 在结构设置上一般为三人组合由于个人的成长总是与社会的影响密不可分，而社会的影响又最终地体现在他人对主人公的影响上，因此其在结构上一般设置为三人组合，除主人公外，还有帮手和对手。帮手帮助主人公的成长，或者是其实现价值的引导者，或是为其解围救困者。或者是对手，
在制造困难和危机的同时，给对手设置阻力，或者是故意引导主人公走向邪恶的人，但这样的危机重重的环境，才锻炼了主人公的一些品质。也有几位帮手又为对手的复杂任务。如青春之歌里的徐永泽。三 叙事条理清晰从叙事方式上看，成长小说一般都按主人公的成长时间安排叙事时间，这样显得有条有理，娓娓道来。让人读起来顺序清楚，不混乱。青春之歌同样用了这样的叙事方式，基本上是按照林道静的成长过程来安排叙事时间的。我们喜欢读成长小说，是因为从中窥见了我们的成长历程，仿佛又回味了一遍我们的成长经历。把握好其三个特征，读起来感悟更深。1 金庸先生的武侠小说大部分都是把故事情节建立一个特定的历史大背景之下。如《射雕》和《神雕侠侣》、《天龙八部》都是发生在宋末元初蒙古兵进驻中原的大背景之下。其中《射雕》的男主人翁郭靖，在《宋史-忠义传四-郭靖》记载中也确实有其人，只不过他是不肯降金跳江自杀的。至于他和黄蓉的经典爱情则是金庸先生在这个大背景下的虚构。而杨过和小龙女更是一则旷世、理想的爱情武侠了。对杨过的生世的追述则将它和《射雕》联系了在一起，形成了《射雕》的续集，同时它的成功又可与《射雕》形成姐妹篇了。而《天龙八部》围绕宋与周边国家的关系展开来写，写了萧峰和他的两个义弟的武侠故事。这个故事我觉得是一个悲剧，始终是一个悲剧。这在金庸先生的 14 部作品中是很少见到的。其他的作品的结局大部分都是圆满的结局，要么有情人终成眷属，或要么主人翁将遨游四海，过着神仙眷侣的日子。但在《天龙八部》中，先是阿珠死在了乔峰手下，结束了与乔峰的爱情。接着，乔峰变成了萧峰，身世的巨大打击让人崩溃。再则，找到了带头大哥，见到了亲身父亲，引出虚竹的一段身世，在这其中是充满着一个个的悲剧。最后萧峰，阿紫，庄巨贤都跳入了悬崖，这是金庸先生设下的最大的悲剧了，看了让人心痛，让人疾呼：英雄死了，可惜了一代英雄啊！
2 金庸先生武侠小说成功的另一个方面是它的故事情节紧凑，一环紧扣一环，而且结构复杂、场面宏大，给人以大历史气魄。在这上，《射雕》就是典型的代表。故事就从宋朝的“靖康之耻”后的牛家村写起，在大的历史背景中点明了小说的时代气氛，为以后的人物性格的形成服务。同时也埋伏下了郭靖与杨康的关系，以及杨康与完颜洪烈之间的关系，这就构成了小说大的框架。随后在郭靖的生活中又引出了一系列的人物，有黄蓉、江南七怪、全真教、东邪、西毒、南帝北丐等等一系列人物。其中又涉及到他们之间的恩怨情愁，关系很复杂，但金庸先生都写得从容不迫、恰到好处。不能不说是他笔力和构思的深邃。他的武侠充满了现实主义和浪漫主义的交织，构成了一个纷繁复杂的武侠世界。现实的痛苦与浪漫的幸福将故事变得有活力，将武侠充满了人性味道。
3 金庸先生笔下描写的爱情是十分诱人的，也是吸引读者的一个重要的方面。在这 14 部作品中都写到了爱情，从第一篇小说〈书剑恩仇录〉中陈家洛与香香公主之间的爱情，到〈鹿鼎记〉中韦小宝的七段恋情，都让人看得心思荡漾。在这些爱情中有苦苦的相思也有团聚的欢喜，有悲剧的结尾，也有喜剧的收尾。故事情节复杂离奇，充满了浪漫成分。其中萧峰和阿珠的爱情以阿珠的死深深的打动了读者，成为金庸笔下的四大爱情悲剧之一。庄巨贤对阿紫的一片真情，为阿紫委曲求全，不惜以自己双眼换阿紫的复明，实在是一钟情男子。即使阿紫对他千般不好，他仍痴痴相陪，最后也随她一起跳入悬崖。相比萧峰和庄巨贤，段玉和虚竹就比较幸运了，终得美人归。虽然这中间也经历了种种磨练，但还是有情人终成眷属。在悲剧气氛中形成一种喜气。细数金庸
小说，郭靖与黄蓉的爱情是最朴实和玄妙。这是我们今天影视中典型的富家女爱上了穷小子的故事。郭靖和黄蓉的爱情是以黄蓉的主动开始的，是女方对男士的一见钟情，这在爱情其他小说中是很少见，是很大胆的。
4 金庸笔下描写的英雄人物个个出神入化，但又朴实无华，给读者留下了深刻地印象。首先就要提到《射雕》中的郭靖。论武功论才智，他都不行。学武功资质愚钝，令“江南七怪”费尽了心思。就连学“降龙十八掌”也让洪七公叹气。但就是他的笨和善良赢得了读者的心，尤其是黄日华演的郭靖更是堪称经典。《天龙八部》中的萧峰也刻画得有血有肉。从丐帮帮主始，他的一言一行都代表着英雄气概。他光明磊落，行侠仗义，锄暴安良，保卫大宋。在国家与自己个人恩怨选择是毅然选择了国家，具有民族大义。但在感情上，近乎一个平常人。却又是个痴情男子，为了爱人阿珠终生不娶。同时又塑造了像杨康和庄巨贤这样的反面角色。杨康是个矛盾的冲击体，他是宋人却在金王爷府长大。他有自己的生父为忠良之后，但又认贼作父。他很矛盾的在金庸先生为他设好的选择中他选择了荣华、选择了坏蛋，他肯定也很痛苦的。杨康其实也挺让人同情的。庄巨贤一开始就是以一个悲剧角色出现的。在巨贤庄一役中，他的父亲和叔叔都被萧峰所杀，家毁人亡，他也被迫出走。不幸的是他遇到了阿紫，并深深得爱上了她。这是他以后为情痛苦的开始。他是悲惨的孩子，但却痴情，比杨康更令人同情。
5 金庸先生在他小说中广泛的涉及了我国的传统文化和传统技艺。武术、针灸、药理、杂技、蠹虫、民族、服饰、习俗、山川等都有详细的介绍，这使得他的作品可读性增强。中国武学博大精深，金庸现在传统的基础上创立了一系列的武功路数和几大武林门派。像天下武功出少林，与少林齐名的武当，中原第一大帮-----丐帮等。
简谈对港台通俗文学的认识与了解 港台通俗文学兴起的最直接的原因是社会生活的非政治化使大众的消遣娱乐需求得到了解放。在政治运动不断的年代里 政治理性统治了社会文化生活 人们的消遣娱乐需要被抑制到最低程度。而 20 世纪 80 年代的台湾与香港 有着与内地截然不同的意识形态与价值判断标准 政治权力话语的浸染相对薄弱 因此不论对武侠 对情爱 还是对异域风情 都能进行无拘无束的率真描写。爱情就是爱情 武侠就是武侠 较少有政治话语的影响。正是在这样的话语背景下 金庸、琼瑶与三毛三位作家的登陆 都或多或少被打上商业化写作的印记。而“商业化写作”的大众文化传播性质 又因迥异于中国传统的政治权力话语的写作方式 给刚刚从文化专制主义恶梦中醒来的国人 以清风拂面的感觉。金庸笔下的“侠” 个个都是寻情、戏情、护情、殉情的化身 “武”为标 “侠”为本 “武”为形 “侠”为神。过去 我们谈武论道 以此阐析金庸 奢谈中国文化精神的博大精深 金庸小说几乎成为解释中国文化的启蒙读本 琼瑶高标“纯爱”的旗帜高高飘扬 自然引起广大的少男少女的青睐 也是对以往“以理制情”主义的反拔 而三毛带给我们的则是另一种格局 她的异国情调、异域风情 为久违世界的国人洞开一扇窗牖。
所以他们走红于那个时代 也就非常自然了。 对港台通俗文学的认识从以下多角度分析 从文化学的视角来看 港台通俗文学堪称文化蕴藏量极为丰富的宝库。传统的儒、道、佛文化 官场文化 商场文化 平民文化 等等。与同时期纯文学相比 港台通俗文学偏向于传统和保守 不热衷于追求前卫性和现代性。它对传统文化和价值观念采取基本认同的态度。因此 在港台通俗文学中保存着更多的传统文化因素。 其一 儒家文化在中国文化中占有主导地位。它讲究秩序 推崇情操 遵奉温良恭俭让 主张“达则兼济天下 穷则独善其身” 弘扬刚健自强、生生不已的主体精神。港台通俗历史小说在表现儒家文化方面有着突出的成绩 尤其是高阳笔下的人物 从一代明君李世民、康熙、乾隆 到名臣雅士曹彬、唐寅、曹雪芹乃至普通人物 其身上都闪耀着儒家文化的光辉。港台武侠小说描写了相当多儒化的侠客 如古龙笔下的李寻欢、萧十一郎 萧逸笔下的海无颜 卧龙生笔下的胡柏龄 他们风度儒雅 书剑飘零 举手投足都合乎儒家伦理道德规范 正派侠客必怀着一颗仁者之心 行正义之事 锄强扶弱 一诺千金 义重如山。再如台湾言情文学重家族、重亲情、重伦理 表现有道德、有良知、有人格的爱情 也正体现了儒家文化的精髓。 其二 道家文化是中国传统文化的又一重要方面。道家否定一切外在形式的束缚 包括儒家“仁义”的束缚 追求精神的超脱解放。在港台通俗文学中 与道家关系最密切的要推新派武侠小说 其通常要写到道教和道士 写到武当和华山这两大门派及其高绝武功。道教的符咒、剑镜、望气、药物等法宝 在小说中屡屡出现。在描写武学境界时 许多武侠小说家都表现出师法自然的倾向 不少超凡人化的武功来自于对自然的领悟。如古龙《浣花洗剑录》中 麻衣老人给方宝儿传授武功 其要领便是俯仰天地 师法自然 方宝儿最终练就精妙绝伦的“自然剑法”。除了表现为武功和武学的“道法自然”外 台湾武侠小说更多地将它内化为一种无拘无柬 不受世俗礼法羁绊 追求自由人格的精神。在一个纯粹由武林中人构成的江湖社会里 侠客们浮云生死 睥睨权贵 不拘小节 笑傲江湖 游戏人间 行为全凭个人好恶 潇洒不羁
他们身上体现出来的是一种自由自在、快意思仇的个人意志。他们视名利如草芥 将自由看得高于一切。古龙笔下的陆小凤、楚留香、叶开、王动、郭大路等便是这类形象的突出代表。他们大都能入则入 能隐则隐 既可纵横天下行侠仗义 也可\\
从社会经济学的视角来看 港台通俗文学尤其是台湾言情文学展示了一幅台湾当代社会经济变迁的历史图匾。台湾由传统的封建性的农业经济社会向现代资本主义工商经济社会急蘧变革 这在通俗文学中留下了浓重的投影。台湾社会转型期的婚姻观、道德观、伦理观、价值观等在通俗文学中都有鲜明的呈现 被一些人视为“不食人间烟火”的琼瑶小说 描写了当时的一些社会事件 如开辟横贯公路、实施山地教育、推行国语运动、刨设外向型的加工区 等等 还有台湾因工业发展而导致的农渔业萧条 表现在《庭院深深》高立德结束乳牛农场、《星河》梁逸舟“务农”失败而转人商业界与《水灵》所描述的小渔村的破落景象 而鼓励投资意愿显现在《几度夕阳红》泰安编织外销投资案、《...
